部编版九上课内古诗如何鉴赏？

九年级上册共有四首课内古诗,分别是：

1. 《行路难·其一》 - 李白
2. 《酬乐天扬州初逢席上见赠》 - 刘禹锡
3. 《水调歌头·明月几时有》 - 苏轼
4. 《无题·相见时难别亦难》 - 李商隐

下面将对每一首诗进行详细的鉴赏,包括作者简介、背景、原文、译文、主旨思想、艺术特色和经典名句赏析。

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《行路难·其一》

作者： 李白 (701-762)，字太白，号青莲居士，唐代伟大的浪漫主义诗人，被后人誉为“诗仙”。

背景： 此诗作于天宝三载（744年），李白被唐玄宗“赐金放还”之后，他离开长安，心中充满了苦闷、愤懑，但又不甘沉沦，渴望能再次施展抱负，这首诗正是他复杂心境的写照。

【原文】 金樽清酒斗十千，玉盘珍羞直万钱。 停杯投箸不能食，拔剑四顾心茫然。 欲渡黄河冰塞川，将登太行雪满山。 闲来垂钓碧溪上，忽复乘舟梦日边。 行路难！行路难！多歧路，今安在？ 长风破浪会有时，直挂云帆济沧海。

【译文】 金杯中的美酒一斗价值十千，玉盘里的菜肴珍贵值万钱。 我放下酒杯和筷子，不愿进食，拔出宝剑环顾四周，内心一片茫然。 想渡过黄河，冰块却堵塞了河川；要登上太行山，大雪又封满了山巅。 闲暇时，我像姜吕尚一样在碧溪上垂钓；忽然间，又梦见自己像伊尹一样乘船经过太阳旁边。 行路难啊！行路难！岔路这么多，如今我该走向何方？ 我相信，总有一天能乘着长风破万里浪，高高挂起云帆，横渡这无垠的沧海！

【主旨思想】 这首诗抒发了诗人怀才不遇的苦闷、愤慨，以及面对人生道路的迷茫与困惑，但全诗的基调并非消沉，而是展现了诗人身处逆境却依然坚信理想、执着追求、乐观自信的豪迈气概和积极进取的人生态度。

【艺术特色】

1. 情感的跌宕起伏： 全诗情感线索清晰：由“金樽玉盘”的盛宴，到“停杯投箸”的苦闷，再到“拔剑四顾”的茫然，情感层层递进，随后通过两个典故（吕尚垂钓、伊尹梦日）表达对出路的探寻，最后以“行路难”的反复咏叹和“长风破浪”的豪情壮志收束，形成巨大的情感张力。
2. 象征手法的运用： “冰塞川”、“雪满山”象征了人生道路上的艰难险阻和重重障碍。“长风破浪”、“云帆济沧海”则象征着诗人冲破一切困难、实现远大抱负的坚定信念和宏伟理想。
3. 用典精当： “闲来垂钓碧溪上”引用姜太公吕尚在渭水之滨垂钓，后遇周文王的故事。“忽复乘舟梦日边”引用伊尹在受商汤重用前，曾梦见自己乘船经过太阳旁边的典故，这两个典故都表达了诗人希望得到明君赏识、施展才能的愿望。
4. 语言豪放飘逸： 语言奔放，气势磅礴，充满了浪漫主义色彩，是李白“诗仙”风格的典型体现。

【经典名句赏析】

长风破浪会有时，直挂云帆济沧海。

（图片来源网络，侵删）

• 含义： 我坚信，总有一天能乘着强劲的长风，冲破巨浪，高高挂起云帆，横渡无垠的沧海，到达理想的彼岸。
• 赏析： 这是全诗的点睛之笔，也是千古传诵的名句，它一扫前面的苦闷与迷茫，将全诗的意境推向高潮，这两句诗表达了诗人一种无比坚定的信念和乐观豪迈的气概，它告诉我们，无论前路多么艰难险阻，只要胸怀大志，坚持不懈，终有一天能够克服困难，实现自己的人生价值，这句诗已经成为鼓舞无数身处困境的人们奋勇前行的精神力量。

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《酬乐天扬州初逢席上见赠》

作者： 刘禹锡 (772-842)，字梦得，唐代文学家、哲学家，有“诗豪”之称。

背景： 唐敬宝历二年（826年），刘禹锡被贬谪和州刺史（今安徽和县）二十三年后，返回洛阳，在扬州的宴席上，遇到了同样被贬的白居易，白居易为他写了《醉赠刘二十八使君》一诗，对他长期遭贬表示同情，刘禹锡便写下此诗酬答白居易。

【原文】 巴山楚水凄凉地，二十三年弃置身。 怀旧空吟闻笛赋，到乡翻似烂柯人。 沉舟侧畔千帆过，病树前头万木春。 今日听君歌一曲，暂凭杯酒长精神。

【译文】 被贬谪到巴山楚水这些荒凉的地方，一转眼就过去了二十三年。 怀念故友，只能徒然吟诵起思旧赋；回到故乡，反而像神话中斧柄腐烂的烂柯人，人事全非。 沉船的旁边，有成千上万的船只竞相驶过；枯萎的病树前，有无数林木欣欣向荣，生机盎然。 今天听了你为我吟诵的诗篇，暂且借这杯美酒，重新振作起精神！

【主旨思想】 这首诗抒发了诗人长期被贬谪的愤懑不平之情，以及对世事变迁、人生易老的感慨，但更重要的是，它展现了诗人豁达开朗的胸襟和积极乐观、奋发向上的人生态度，诗人没有沉沦于个人的不幸，而是从自然规律和友人的慰藉中汲取力量，重新燃起生活的热情。

【艺术特色】

1. 对比鲜明： 全诗最突出的艺术手法是对比。“沉舟”与“千帆”，“病树”与“万木”，形成强烈的视觉和情感对比，这既是对新陈代谢自然规律的揭示，也暗含了对自己虽遭不幸，但新生力量不断涌现的感慨，体现了诗人辩证的哲学思考。
2. 用典贴切：
   • 闻笛赋： 指向秀的《思旧赋》，向秀的好友嵇康被司马昭杀害，他经过嵇康旧居，听到笛声，写下此赋，表达对故友的怀念，这里诗人用此典，表达对因参与“永贞革新”而被害的王叔文等友人的怀念。
   • 烂柯人： 南朝《述异记》载，晋人王质入山砍柴，观童子下棋，一局终了，发现斧柄已烂，回到村里，已过百年，故人皆无，这里诗人用此典，感叹自己被贬时间之久，世事变迁之快。
3. 哲理深刻： “沉舟侧畔千帆过，病树前头万木春”蕴含着深刻的哲理：新事物必将取代旧事物，社会总是向前发展的，个人的不幸是暂时的，而历史的车轮滚滚向前，充满了希望。
4. 结构严谨： 前四句写被贬的遭遇和感慨，后四句写席上的酬答和感悟，由悲到喜，由个人到社会，层层递进，情感升华。

【经典名句赏析】

沉舟侧畔千帆过，病树前头万木春。

• 含义： 在沉没的船只旁边，有成千上万的船只竞相驶过；在枯萎的病树前面，有无数林木在春天里焕发勃勃生机。
• 赏析： 这两句诗是全诗的哲理核心，也是流传千古的警句，它表面上写景，实则蕴含深刻的人生哲理和社会规律，诗人以“沉舟”、“病树”自比，感叹自己年老体衰，仕途坎坷，他并未因此消沉，反而看到了“千帆过”、“万木春”的蓬勃景象，表达了对新生力量的赞美和对未来充满信心的乐观精神，这句诗超越了个人情感的局限，具有普遍的哲理意义，告诉人们要看到事物发展的光明面，保持积极乐观的心态。

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《水调歌头·明月几时有》

作者： 苏轼 (1037-1101)，字子瞻，号东坡居士，北宋文学家、书画家、美食家，豪放派词人代表，与父亲苏洵、弟弟苏辙合称“三苏”。

背景： 这首词写于宋神宗熙宁九年（1076年）中秋，当时苏轼正在密州（今山东诸城）做官，他与弟弟苏辙已经七年没有见面，在这中秋团圆之夜，他饮酒赏月，心潮起伏，对弟弟的思念之情油然而生，于是挥笔写下了这首中秋词的绝唱。

【原文】 丙辰中秋，欢饮达旦，大醉，作此篇，兼怀子由。 明月几时有？把酒问青天，不知天上宫阙，今夕是何年，我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒，起舞弄清影，何似在人间。 转朱阁，低绮户，照无眠，不应有恨，何事长向别时圆？人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全，但愿人长久，千里共婵娟。

【译文】 丙辰年的中秋节，我高兴地喝酒直到第二天早晨，喝得大醉，写了这首词，同时表达对弟弟子由的思念。 明月是什么时候出现的？我端着酒杯问青天，不知道天上的神仙宫阙，今晚是哪一年，我想要乘着风回到天上，又害怕那美玉砌成的楼宇，太高了让人经受不住寒冷，不如在月光下起舞，欣赏自己的清影，人间也挺好的。 月儿转过朱红色的楼阁，低低地挂在雕花的窗户上，照着没有睡意的人，明月不应该对人有怨恨吧，可为什么总是在人们离别的时候才圆呢？人的悲欢离合，月的阴晴圆缺，这些事情自古以来就难以十全十美，只希望思念的人能平安长久，即使相隔千里，也能共享这美好的月光。

【主旨思想】 这首词以中秋月夜为背景，抒发了作者对胞弟苏辙的深切思念之情，但词的意境并未停留在个人的离愁别绪上，而是由对宇宙人生的哲理思考，升华到了对人生美好的祝愿，全词旷达乐观，充满了对生活的热爱和对宇宙人生的深刻感悟。

【艺术特色】

1. 想象瑰丽，意境开阔： 词的上阕，作者的想象在天地间自由驰骋：问月、欲乘风归去、又恐高处不胜寒，想象奇特而浪漫，将天上宫阙写得如梦似幻，意境极为开阔。
2. 情景交融，哲理深刻： 词的下阕，由望月转入怀人，情感自然过渡。“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺”一句，将自然现象与人生际遇联系起来，道出了万事万物皆有缺憾的普遍规律，充满了哲理思辨。
3. 语言自然，豪放旷达： 全词语言如行云流水，挥洒自如，体现了苏轼豪放派的词风，无论是“把酒问青天”的豪情，还是“千里共婵娟”的旷达，都显得自然真挚，毫无斧凿痕迹。
4. 结构严谨，层层递进： 上阕写对宇宙的叩问，下阕写对人生的感悟，从天上到人间，从自然到人事，层层深入，最后落脚于美好的祝愿，结构完整，浑然天成。

【经典名句赏析】

人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全，但愿人长久，千里共婵娟。

• 含义： 人世间有悲伤、有欢乐、有分离、有团聚，就像天上的月亮有阴、有晴、有缺、有圆一样，这些事情自古以来就难以十全十美，只希望我所思念的人能健康长寿，即使我们相隔千里遥远，也能共享这同一轮美好的月光。
• 赏析： 这几句词是全词思想境界的升华，也是苏轼旷达人生观的集中体现，面对人生的缺憾（与弟弟分离），他没有沉溺于悲伤，而是以一种超然的态度去看待它，认识到“悲欢离合”、“阴晴圆缺”是人生的常态，是自然规律，这种认识让他超越了个人情感的局限，从而生发出“但愿人长久，千里共婵娟”的美好祝愿，这句词不再仅仅局限于兄弟之情，而是升华为对天下所有离别之人的普世祝福，体现了作者博大的胸怀和乐观豁达的人生态度，成为千古绝唱。

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《无题·相见时难别亦难》

作者： 李商隐 (约813-约858)，字义山，号玉谿生，唐代晚期著名诗人，与杜牧并称“小李杜”。

背景： 李商隐的“无题”诗大多寄情深婉，旨意隐晦，具体创作背景难以确指，这首诗通常被认为是抒写爱情失意的悲歌，可能是一首政治失意的寓言，但更多被解读为对忠贞不渝的爱情的赞美。

【原文】 相见时难别亦难，东风无力百花残。 春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。 晓镜但愁云鬓改，夜吟应觉月光寒。 蓬山此去无多路，青鸟殷勤为探看。

【译文】 相见是多么困难，离别又是多么难以忍受！在这暮春时节，连东风都显得无力，百花也已凋残。 春蚕吐丝，要到死时才停止；蜡烛燃烧，成灰时，眼泪（烛泪）才流干。 清晨对镜，只担心乌黑如云的鬓发变得斑白；夜里低吟，想必也会感到月光的凄寒。 你居住的蓬莱仙山离这里没有多远，希望青鸟能殷勤地为我前去探望。

【主旨思想】 这首诗抒发了诗人对所爱之人刻骨铭心的相思之情和因离别而生的无限痛苦，诗中歌颂了爱情至死不渝的忠贞与执着，即使面对“百花残”的凄凉环境和“云鬓改”的人生易老，这份情感也如同春蚕吐丝、蜡炬成灰一般，至死方休，全诗情感真挚，意境凄美，格调哀婉。

【艺术特色】

1. 巧妙的比喻： 这是本诗最显著的艺术特色。
   • 春蚕到死丝方尽： 以“丝”谐音“思”，比喻思念之情的无尽无休，直到生命终结，这句诗已成为奉献精神的象征。
   • 蜡炬成灰泪始干： 以燃烧的蜡烛为喻，既写出了诗人彻夜不眠、相思成疾的痛苦，又比喻了生命的耗尽和眼泪的流干，形象而深刻。
2. 情景交融： 首联“相见时难别亦难，东风无力百花残”，既点明了离别的主题，又通过“东风无力”、“百花残”的暮春景象，渲染出一种凄凉、哀伤的氛围，奠定了全诗的感情基调。
3. 虚实结合： 颈联“晓镜但愁云鬓改，夜吟应觉月光寒”是实写，描绘了诗人自身的形象和对对方的想象，尾联“蓬山此去无多路，青鸟殷勤为探看”则运用了神话传说（蓬莱仙山、青鸟传信），将现实中的爱情升华为带有神话色彩的梦幻之境，意境更加深远。
4. 对仗工整： 颔联“春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干”和颈联“晓镜但愁云鬓改，夜吟应觉月光寒”都对仗极其工整，音韵和谐，增强了诗歌的节奏感和音乐美。

【经典名句赏析】

春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。

• 含义： 春蚕吐丝，直到死的时候才会停止；蜡烛燃烧，直到成灰的时候，流下的烛泪才会干涸。
• 赏析： 这是李商隐“无题”诗中的千古名句，也是全诗的“诗眼”，它运用了精妙的比喻和双关（丝-思），将抽象的、无形的思念之情，转化为具体、可感的形象，生动地表现了爱情的执着、忠贞和至死不渝，这两句诗不仅写爱情的坚贞，更可以引申为对理想、事业、奉献精神的歌颂，具有丰富的内涵和强大的艺术感染力，它所蕴含的牺牲、奉献精神，使其超越了爱情的范畴，成为中华民族精神文化中的一部分。

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这四首诗词虽然时代、作者、风格各异，但都深刻地反映了古代文人的精神世界和人生追求：

• 李白的《行路难》展现了豪放与自信，是“天生我材必有用”的呐喊。
• 刘禹锡的《酬乐天》体现了豁达与坚韧，是“沉舟侧畔千帆过”的哲思。
• 苏轼的《水调歌头》充满了旷达与祝愿，是“但愿人长久，千里共婵娟”的胸怀。
• 李商隐的《无题》抒发了忠贞与痛苦，是“春蚕到死丝方尽”的深情。

鉴赏这些诗词,不仅要理解字面意思，更要深入体会作者的情感、把握诗歌的意境、品味其艺术手法，从而与古人进行跨越时空的对话，感受中华古典诗词的独特魅力。