初中古诗词课外鉴赏，如何有效提升赏析能力？

1. 鉴赏入门：掌握核心方法 —— 教你从何入手，如何读懂一首诗。
2. 名篇赏析：经典课外诗词详解 —— 精选几首常考或极具代表性的课外诗词进行深度赏析，供你参考学习。
3. 拓展清单：更多值得背诵的佳作 —— 提供一个书单，鼓励你进行更广泛的阅读。

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第一部分：鉴赏入门——掌握核心方法

想要真正读懂一首古诗,不能只停留在“翻译”字面意思，而要像侦探一样，层层深入，挖掘其背后的情感、意境和艺术魅力。

第一步：知人论世，读懂背景

“诗言志，歌咏言”，任何一首诗都不是孤立存在的，它和作者的人生经历、所处的时代背景紧密相连。

• 了解作者：他/她是一个怎样的人？是豪放不羁的李白，还是沉郁顿挫的杜甫？是豁达乐观的苏轼，还是婉约多情的李清照？了解作者的生平、性格和主要思想，能帮你预判诗歌的基调和主题。
• 了解背景：这首诗是在什么情况下写的？是年轻时意气风发，还是晚年颠沛流离？是送别友人，还是登高怀古？了解了创作背景，你就能更好地理解诗中蕴含的特定情感。

第二步：抓“诗眼”，品意象

• 诗眼：指一首诗中最精炼、最传神的一个字（或词），是全诗的“灵魂”，它往往是动词或形容词，找到诗眼，就抓住了诗歌的情感核心。

  • 王安石《泊船瓜洲》中的“春风又绿江南岸”，一个“绿”字，化静为动，写出了春风的生机和力量。
  • 杜甫《春望》中的“感时花溅泪，恨别鸟惊心”，一个“溅”字，一个“惊”字，将悲伤的情感投射到花鸟之上，写尽了诗人内心的悲痛。

• 意象：诗人用来寄托主观思想感情的客观物象，意象是诗歌的“砖瓦”，组合起来就构成了诗歌的意境。

  • 常见意象及其象征意义：
    • 月亮：思乡、怀人（如“举头望明月，低头思故乡”）
    • 柳树：送别、留恋（“柳”谐音“留”，如“渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新”）
    • 梧桐：凄凉、悲伤（如“梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴”）
    • 杜鹃（子规）：哀怨、思归（如“杨花落尽子规啼，闻道龙标过五溪”）
    • 浮云：漂泊、游子（如“浮云游子意，落日故人情”）
    • 鸿雁：书信、思乡（如“乡书何处达？归雁洛阳边”）

第三步：析技巧，赏语言

诗歌的艺术魅力很大程度上体现在其独特的表现手法上。

• 修辞手法：
  • 比喻：生动形象（如“欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜”）。
  • 拟人：赋予物以人的情感，亲切自然（如“好雨知时节，当春乃发生”）。
  • 夸张：突出特征，增强气势（如“飞流直下三千尺，疑是银河落九天”）。
  • 对偶：结构对称，音韵和谐，凝练概括（如“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天”）。
  • 用典：增加文化内涵，使诗味醇厚（如“怀旧空吟闻笛赋，到乡翻似烂柯人”）。
• 表现手法：
  • 借景抒情/寓情于景：将自己的情感融入所写的景物中，情景交融（这是最常见的手法）。
  • 托物言志：借助对某一事物的描绘来表达自己的志向和节操（如于谦《石灰吟》）。
  • 虚实结合：将眼前之景（实）与想象之景（虚）结合起来，拓展意境。
  • 对比：通过对比，突出事物的特点或情感的变化。

第四步：悟意境，明主旨

• 意境：是诗人主观情感与客观景物相融合而创造出来的艺术境界，是读者在阅读过程中产生的想象空间，它是一种“画中有诗，诗中有画”的美感。

  马致远的《天净沙·秋思》，“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马”，前三句全是名词意象，叠加在一起，营造出一种萧瑟、凄凉的意境，最后一句“断肠人在天涯”才点出主旨，让人回味无穷。

  
  （图片来源网络，侵删）
• 主旨：指诗歌所表达的核心思想、情感或哲理，综合以上所有分析，最终要提炼出这首诗到底想告诉我们什么。

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第二部分：名篇赏析——经典课外诗词详解

这里我们选取三首不同风格、极具代表性的课外诗词进行赏析，帮你实践上述方法。

马致远《天净沙·秋思》

枯藤老树昏鸦， 小桥流水人家， 古道西风瘦马。 夕阳西下， 断肠人在天涯。

【鉴赏】

1. 背景：马致远是元代著名杂剧家、散曲家，被称为“曲状元”，这首小令是他最负盛名的作品，堪称“秋思之祖”。

   
   （图片来源网络，侵删）

2. 意象与意境：

   • 前三句连续铺排了九个意象：枯藤、老树、昏鸦、小桥、流水、人家、古道、西风、瘦马。
   • 这些意象从不同角度（植物、动物、建筑、自然、人物）描绘了一幅深秋黄昏的萧瑟景象，它们不是孤立的，而是共同构建了一个凄清、苍凉、孤独的意境。
   • 特别值得注意的是“小桥流水人家”这一句，它本是一幅温馨宁静的画面，但在“枯藤老树昏鸦”和“古道西风瘦马”的包围下，反而更凸显了游子“有家难回”的悲苦，形成强烈的反衬效果。

3. 结构与技巧：

   • 纯用意象，不加修饰：全篇没有一个动词或形容词，但名词的罗列本身就充满了画面感和情感张力，这是此曲最独特的艺术手法。
   • 点睛之笔：“夕阳西下”既是写景，也是时间的定格，为最后一句的出现做了完美的铺垫。“断肠人在天涯”是全曲的“诗眼”，直接点明了主旨，将前面的所有景物都染上了浓重的悲伤色彩。

4. 主旨： 这首曲子通过描绘一幅萧瑟的秋日黄昏图，深刻地表达了游子漂泊在外、思念故乡的孤寂与悲苦之情，它将抽象的“愁思”融入到具体可感的景物中，情景交融，感人至深。

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杜牧《泊秦淮》

烟笼寒水月笼沙， 夜泊秦淮近酒家。 商女不知亡国恨， 隔江犹唱后庭花。

【鉴赏】

1. 背景：杜牧生活在晚唐时期，当时国家内忧外患，政治腐败，藩镇割据，诗人经过秦淮河，目睹歌舞升平的景象，联想到南朝因荒淫享乐而亡国的历史，有感而发。

2. 意象与意境：

   • 烟、寒水、月、沙：首句用“笼”字将四种意象融为一体，描绘出一幅迷蒙、清冷、寂静的夜景，这不仅是写景，也暗示了当时衰败、压抑的社会氛围。
   • 酒家：引出下文，为“商女”的出现做了铺垫。

3. 技巧与主旨：

   • 借古讽今：这是全诗的核心手法。“商女”所唱的《后庭花》是南朝陈后主的亡国之音，诗人并非真的指责歌女不知亡国之恨，而是通过“隔江犹唱”这一场景，辛辣地讽刺了那些醉生梦死的达官贵人，他们正像当年的陈后主一样，在国家危亡之际，依然沉迷于声色犬马，置国家安危于不顾。
   • 对比：清冷的夜景与酒家内喧闹的歌舞形成对比，现实的衰败与权贵们的