如何理解古诗教学设计
经典古诗 2026年1月18日 03:30:03 99ANYc3cd6
非常好的问题!理解“古诗教学设计”是每一位语文教师的核心能力之一,它绝不仅仅是“翻译诗句”或“背诵默写”,而是一个系统化、艺术化、以学生为中心的创造性过程。
我们可以从以下几个层面来深入理解“古诗教学设计”:

核心理念:从“教诗”到“用诗”的转变
传统古诗教学常常陷入“字字落实、句句翻译”的窠臼,把一首意境优美的诗肢解成零散的知识点,学生学得枯燥,也感受不到诗歌的美,现代古诗教学设计的核心理念是转变角色:
- 教师角色: 从“知识的灌输者”转变为“学习的引导者、情境的创设者、审美的激发者”。
- 学生角色: 从“被动的知识接收者”转变为“主动的探究者、意义的建构者、情感的体验者”。
最终目标: 不是让学生“学会”一首诗,而是让他们“会学”一类诗,并“爱上”诗歌,将诗歌作为一种滋养精神、丰富语言、提升审美的生活方式。
教学设计的“四大支柱”
一个优秀的古诗教学设计,通常建立在以下四个支柱之上,缺一不可。
深入解读,把握“诗眼”与“诗魂”
这是教学设计的基石,教师自己必须先成为这首诗的“知音”。

-
解构文本:
- 字词层面: 准确理解字词的本义、引申义和在语境中的特殊含义(如炼字、典故)。
- 意象层面: 找出诗中的核心意象(如月亮、柳树、孤舟),理解其象征意义和文化内涵,同样是“月亮”,在李白《静夜思》中是思乡的符号,在张若虚《春江花月夜》中则是宇宙与人生的哲思载体。
- 结构层面: 分析诗歌的起承转合、章法布局,理解诗人是如何一步步铺陈情感、营造意境的。
- 情感主旨: 准确把握诗人创作的背景、情感基调(喜悦、悲愤、闲适、忧国忧民等)和作品的核心思想。
-
建构意境:
将诗歌的文字“翻译”成一幅生动的画面、一段动人的旋律或一种深沉的情感体验,自己先“入境”,才能引导学生“入境”。
学情分析,找准“起点”与“难点”
教学设计必须“因材施教”。

- 认知起点: 学生对这类题材、这种风格、这位诗人有多少了解?他们的知识储备如何?
- 能力起点: 他们的想象力、联想能力、语言表达能力处于什么水平?
- 情感起点: 他们对古诗的普遍态度是好奇、畏惧还是无感?
- 预判难点: 哪些字词、典故、意象学生理解起来会有困难?哪个情感转折点学生难以体会?哪些文化背景需要补充?教《念奴娇·赤壁怀古》时,“人生如梦”的旷达与失意,就是学生理解的难点。
目标设定,明确“三维”与“梯度”
根据新课标,教学目标应从三个维度来设定,并体现层次性。
-
知识与技能:
- 基础层: 准确、有感情地朗读、背诵诗歌;理解重点字词的含义。
- 进阶层: 分析诗歌的艺术手法(如比喻、拟人、用典、对比等);品味关键诗句的妙处。
- 高阶层: 比较阅读不同诗歌的异同;尝试进行简单的诗歌评论或创作。
-
过程与方法:
学生通过什么方式来学习?是自主探究、小组合作、情景表演,还是问题驱动?设计一个“为这首诗配一幅画”或“为这首诗写一段解说词”的任务,让学生在“做”中学。
-
情感态度与价值观:
- 这是最核心的目标,希望学生在学习后,内心产生怎样的触动?
- 是感受到祖国山河的壮美?(如《望庐山瀑布》)
- 是体会到诗人深沉的家国情怀?(如《春望》)
- 是领悟到豁达乐观的人生态度?(如《定风波》)
- 是激发对中国传统文化的热爱与自豪?
活动设计,搭建“桥梁”与“阶梯”
这是将理念和目标付诸实践的关键环节,是教学设计的“血肉”,好的活动设计能化抽象为具体,化枯燥为生动。
-
导入环节:创设情境,激发兴趣
- 故事导入: 讲述诗人的生平轶事或创作背景。
- 视听导入: 播放相关的音乐、视频或展示图片。
- 问题导入: 提出一个与诗歌主旨相关、能引发思考的问题。
- 情境导入: 模拟一个场景,让学生“穿越”到诗中。
-
诵读环节:以声传情,整体感知
- 范读: 教师或音频的范读至关重要,能奠定全诗的基调。
- 自由读: 学生初步感知,读准字音。
- 指导读: 教师指导停顿、重音、语速和语气,读出节奏和情感。
- 表演读: 分角色、配乐、加动作,让诗歌“活”起来。
-
品析环节:深入文本,探究妙处
- 问题驱动: 设计一系列有逻辑梯度的问题,引导学生由浅入深地思考。“诗中写了哪些景物?”“这些景物营造了怎样的氛围?”“诗人为什么这么写?”
- 想象联想: “闭上眼睛,听老师读,你仿佛看到了什么?听到了什么?感受到了什么?”
- 咬文嚼字: 聚焦“诗眼”或关键字词,如“春风又绿江南岸”中的“绿”字好在哪里?
- 合作探究: 小组讨论某个有争议或深度的问题,如“你如何看待苏轼《赤壁赋》中‘哀吾生之须臾,羡长江之无穷’的感慨?”
-
拓展与升华环节:内外勾连,学以致用
- 比较阅读: 将同一主题(如“送别”)或同一诗人不同时期的作品进行比较阅读。
- 链接生活: 引导学生思考诗歌中的情感或哲理在今天有何现实意义,学了《登高》,可以引导学生思考现代社会中的人如何面对人生的困境。
- 创意表达: 鼓励学生用自己喜欢的方式表达对诗歌的理解,如绘画、书法、改写、写评论、制作短视频等。
-
总结与作业环节:巩固所学,延伸兴趣
- 可以是教师总结,也可以是学生自己总结本节课的收获。
- 作业: 作业应多样化、个性化,避免机械抄写。“为这首诗画一幅插画”、“给诗人写一封信”、“搜集更多关于XX主题的诗歌”等。
一个简单的案例:王维《山居秋暝》
- 解读: 这是一首山水田园诗,描绘了秋雨后山村傍晚的清幽宁静景色,表达了诗人对官场的厌倦和对隐居生活的喜爱,核心意象:雨、月、松、泉、石、竹、莲、渔舟,艺术手法:以动衬静(“竹喧归浣女,莲动下渔舟”),诗中有画。
- 学情: 学生对山水诗有一定基础,但对“以动衬静”的手法理解不深,对诗人复杂的隐逸情怀体会不深。
- 目标:
- 知识: 背诵全诗,理解“暝”、“喧”等字词,学习“以动衬静”的手法。
- 过程: 通过“绘画”、“想象”等活动,感受诗中画意。
- 情感: 体会诗人对宁静、和谐、美好生活的向往,理解其“诗佛”的超然心境。
- 活动设计:
- 导入: 播放一段空山鸟语、流水潺潺的音频,让学生闭眼感受,引出“空山”的意境。
- 诵读: 教师配乐范读,学生齐读,读出清新、宁静之感。
- 品析:
- “画一画”: 请学生根据“空山新雨后,天气晚来秋”两句,用画笔描绘出他们心中的“新雨空山”。
- “找一找”: 诗中哪些景物是“静”的?(明月、清泉、石上)哪些是“动”的?(竹喧、莲动、浣女、渔舟)这种“动”让“静”更静了,这种手法叫什么?
- “想一想”: 诗人为什么说“随意春芳歇,王孙自可留”?“王孙”在这里仅仅指贵族子弟吗?他表达了一种怎样的人生态度?
- 升华: 讨论:在快节奏的今天,王维这种“行到水穷处,坐看云起时”的生活态度对我们有何启示?
- 作业: 选择《山居秋暝》中的一联,为其配上一幅画,并写一段解说词。
理解古诗教学设计,就是理解如何将一首静态的、古老的诗,转化为一场动态的、与学生生命体验相连的审美与精神之旅,它要求教师既是学者(深读文本),又是导演(设计流程),还是演员(引导情感),最终目的是让学生在诗歌的世界里,找到与古人共鸣的感动,收获属于自己的成长。