古诗词比较鉴赏阅读

比较鉴赏，顾名思义，就是将两首或两首以上的诗词放在一起，从不同角度进行对比分析，从而发现其异同，加深对作品内涵、艺术特色和作者情感的理解。

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比较鉴赏的核心思路：“异中求同，同中求异”

这是比较鉴赏的灵魂，我们不仅要找出诗歌的相同之处，更要深入挖掘它们的不同之处,并探究造成这些不同的原因。

• 异中求同：看似写不同事物、抒不同情感的诗歌，可能在表现手法、情感基调、哲理内涵等方面有共通之处，同样是写“愁”，李煜的“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”和李清照的“只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁”，都用了比喻，都将抽象的愁绪具体化、形象化。
• 同中求异：题材、主题、意象甚至题目都相同的诗歌，其艺术手法、情感侧重、风格境界也可能大相径庭，同样是写“月”，李白《静夜思》中的月是思乡的载体，意境清冷；而张若虚《春江花月夜》中的月，是宇宙永恒的象征,意境空灵辽阔。

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比较鉴赏的常见角度与切入点

在进行比较时，可以从以下几个维度入手,这些也是考试中常见的设题角度。

思想情感比较

这是最核心、最常见的比较点。

• 情感类型：是喜悦、悲伤、豪迈、闲适，还是忧国忧民、思乡怀人？
• 情感侧重点：同样是送别，王勃的“海内存知己，天涯若比邻”是旷达乐观的，而柳永的“执手相看泪眼，竟无语凝噎”则是缠绵悱恻的。
• 情感变化：诗歌的情感是单一的，还是由乐转哀、由悲转喜的？
• 情感深度：是个人化的浅层愁绪，还是触及人生、社会、宇宙的深刻感悟？

【示例】 比较杜甫《春望》（国破山河在，城春草木深，感时花溅泪，恨别鸟惊心）与杜牧《泊秦淮》（烟笼寒水月笼沙，夜泊秦淮近酒家，商女不知亡国恨，隔江犹唱后庭花）两首诗在情感上的异同。

• 同：都涉及“亡国之痛”,都表达了对国家命运的深切忧虑。
• 异：
  • 杜甫：是直面惨淡的悲痛，他亲身经历了安史之乱的战乱，看到的是“国破”、“草木深”的荒凉景象，情感是沉痛、直接、个人化的，将自己的“感时”与“恨别”与国家的命运紧密相连。
  • 杜牧：是借古讽今的愤慨，他身处晚唐，国家已现衰败之势，但他没有直接描写战乱，而是通过“商女唱后庭花”这一荒淫景象，辛辣地讽刺了当权者的醉生梦死，情感是冷峻、含蓄、批判性的。

意象意境比较

意象是诗歌的“细胞”，意境是诗歌的“画面”和“氛围”。

• 意象选择：诗歌选取了哪些意象？这些意象有何特点？
• 意象组合：意象是如何组合在一起的？是和谐统一,还是对比冲突？
• 意境营造：诗歌整体营造出怎样的意境？是雄浑壮阔、恬淡优美，还是孤寂凄清、朦胧迷离？

【示例】 比较王维《山居秋暝》（空山新雨后，天气晚来秋，明月松间照，清泉石上流）与柳宗元《江雪》（千山鸟飞绝，万径人踪灭，孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪）的意境。

• 王诗：意象为“空山”、“新雨”、“明月”、“清泉”，动静结合，有声有色，意境是清新、宁静、充满生机的，体现了诗人对田园生活的热爱和内心的淡泊，是一种“有我之境”,景中含情。
• 柳诗：意象为“千山”、“万径”、“孤舟”、“独钓”，以动衬静，以广阔反衬孤绝，意境是孤寂、肃杀、冷峻的，通过一个在绝境中依然垂钓的老者形象，展现了诗人不屈不挠、孤高傲岸的品格，是一种“无我之境”,景即是情。

表现手法比较

这是诗词鉴赏的技术层面，包括修辞、表达方式、结构技巧等。

• 修辞手法：比喻、拟人、夸张、借代、对偶、用典等。
• 表达方式：记叙、描写、议论、抒情（直抒胸臆 vs. 借景抒情/寓情于景）。
• 描写技巧：白描、工笔、细节描写、感官描写（视觉、听觉、嗅觉等）。
• 抒情方式：直抒胸臆、借景抒情、托物言志、借古讽今、情景交融等。
• 结构技巧：开门见山、卒章显志、首尾呼应、铺垫、伏笔、抑扬等。

【示例】 比较李白《望庐山瀑布》（飞流直下三千尺，疑是银河落九天）与徐凝《庐山瀑布》（虚空落泉千仞直，雷奔入江不暂息）在表现手法上的不同。

• 李诗：主要运用夸张和比喻。“三千尺”是夸张，极言瀑布之高；“疑是银河落九天”是比喻，将瀑布比作从天上倾泻而下的银河，想象奇特，气势磅礴,充满了浪漫主义色彩。
• 徐诗：主要运用白描和拟声。“千仞直”直接描绘瀑布的形态；“雷奔入江”用“雷”声来摹写瀑布的巨大声响，写得更写实、客观,缺乏李白那种超凡脱俗的想象力和雄浑的气魄。

语言风格比较

“风格即人”,不同的诗人有不同的语言风格。

• 豪放 vs. 婉约：如苏轼 vs. 李清照。
• 沉郁顿挫 vs. 清新自然：如杜甫 vs. 陶渊明。
• 雄浑壮丽 vs. 淡远闲适：如王昌龄 vs. 孟浩然。
• 含蓄蕴藉 vs. 明快晓畅：如李商隐 vs. 白居易。

【示例】 比较苏轼《念奴娇·赤壁怀古》（大江东去，浪淘尽，千古风流人物）与李清照《声声慢》（寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚）的语言风格。

• 苏词：语言雄浑、奔放、开阔。“大江东去”开篇即气势恢宏，“浪淘尽”充满了历史的沧桑感和豪迈气概，用词刚劲有力,境界宏大。
• 李词：语言细腻、含蓄、哀婉。“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”一连七组叠字，将内心的空虚、悲凉、孤独渲染得淋漓尽致，情感表达层层递进,细腻入微。

作者与时代背景比较

“知人论世”是理解诗歌的重要前提，将作者的生平经历、思想性格与所处的时代背景联系起来,能更深刻地理解诗歌的内涵。

• 作者经历：是仕途顺遂还是屡遭贬谪？是身处盛世还是乱世？
• 时代特征：是太平盛世、社会矛盾激化,还是王朝末年？

【示例】 为什么同为唐代诗人，李白被称为“诗仙”，杜甫被称为“诗圣”？

• 李白：生活在盛唐，性格豪放不羁，渴望“功成身退”，他的诗歌充满了浪漫主义色彩，想象奇特，气势磅礴，仿佛是天上谪仙人，故称“诗仙”。
• 杜甫：经历了由盛转衰的安史之乱，一生颠沛流离，心系国家和人民，他的诗歌内容深刻，反映社会现实，充满忧国忧民的情怀，其人格和诗歌都达到了儒家“仁”的典范，故称“诗圣”。

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比较鉴赏的答题步骤

1. 审清题干，明确指令：

   • 仔细阅读题目，看清楚要求比较什么（情感、手法、语言等）。
   • 看清楚是“异同分析”还是“侧重分析异/同”。

2. 整体感知，把握基调：

   • 快速通读几首诗歌，了解大致内容、作者和时代背景。
   • 初步判断每首诗的情感基调和主要特点。

3. 确立角度，分组对比：

   • 根据题干要求,选择一个或多个比较角度。
   • 逐首诗歌进行分析，找出其在所选角度上的特点，可以列表格,使对比更清晰。

4. 深入分析，阐释原因：

   • 不仅要说出“是什么”（异同点），更要解释“为什么”（造成异同的原因）。
   • 原因可能在于：作者的性格经历、诗歌的题材、创作目的、时代背景、意象选择的不同等。
   • 引用诗句作为例证是关键,让你的分析有据可依。

5. 组织语言，规范作答：

   • 结构清晰，通常采用“总-分-总”或“先A后B”的结构。
   • 开头可以总述两首诗的异同点或比较的结论。
   • 主体部分分点阐述，每一点都先亮明观点,再结合诗句进行分析。
   • 结尾可以进行总结,升华主旨。

【答题模板参考】

• 比较异同型：

  这两首诗都……（同），但在……方面有所不同（异），诗歌A……（具体分析A），体现了……；而诗歌B……（具体分析B），则表现了……，造成这种差异的原因在于……。

• 侧重比较某一角度型：

  题目要求比较两首诗在……方面的不同，诗歌A主要通过……（手法/意象/语言），抒发了……的情感，其特点是……，与之不同，诗歌B则运用了……（手法/意象/语言），表达了……的情感，风格更为……，这主要是因为两位诗人的……（经历/性格/时代背景）不同所致。

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实战演练

阅读下面两首诗,然后回答问题。

望洞庭 刘禹锡（唐） 湖光秋月两相和， 潭面无风镜未磨。 遥望洞庭山水翠， 白银盘里一青螺。

题西林壁 苏轼（宋） 横看成岭侧成峰， 远近高低各不同。 不识庐山真面目， 只缘身在此山中。

问题：两首诗都写到了山，但诗人对山的观察角度和由此产生的感悟有何不同？请结合诗句具体分析。

参考答案：

这两首诗都写到了山,但诗人观察山的角度以及由此产生的感悟大不相同。

观察角度不同。

• 刘禹锡在《望洞庭》中，是远望，他从远处遥望洞庭湖中的君山，将整个洞庭湖的山水尽收眼底。“遥望”二字点明了观察的距离,他看到的是山与水和谐交融的整体美景。
• 苏轼在《题西林壁》中，则是多角度、近距离地观察，他“横看”、“侧看”、“远看”、“近看”、“高看”、“低看”，从不同方位、不同距离去审视庐山，看到的是“岭”与“峰”等不同的局部形态。

由此产生的感悟不同。

• 刘禹锡的感悟是审美性的，他远望洞庭，看到的是一幅宁静、和谐、优美的山水画卷，他将山水比作“白银盘”里的“青螺”，想象奇特，比喻精妙，表达了对大自然美景的喜爱和赞美之情,是一种纯粹的审美愉悦。
• 苏轼的感悟是哲理性的，正是因为他多角度地观察庐山，反而“不识庐山真面目”，由此他领悟到一个深刻的哲理：当局者迷，旁观者清，人们之所以无法认清事物的真相和全貌，是因为自己就身处其中，被局部现象所迷惑，这首诗充满了思辨色彩,是哲理诗的典范。

刘禹锡的“望”是审美的、静态的，苏轼的“看”是思辨的、动态的，前者由景生情，后者由景入理,体现了两位诗人不同的观察方式和思想境界。