八上语文25课古诗有何赏析要点？

第一首：陶渊明《饮酒·其五》

【原文】

结庐在人境,而无车马喧。 问君何能尔？心远地自偏。 采菊东篱下，悠然见南山。 山气日夕佳，飞鸟相与还。 此中有真意，欲辨已忘言。

【作者与背景】

• 作者：陶渊明（约365年—427年），名潜，字元亮，东晋末至南朝宋初期伟大的诗人、辞赋家，他是中国第一位田园诗人，被称为“古今隐逸诗人之宗”。
• 背景：这首诗大约写于陶渊明辞官归隐后的第十二年，当时东晋政治黑暗，社会动荡，官场充满了虚伪和倾轧，陶渊明不愿同流合污，几次辞官，最终选择归隐田园，躬耕自给，这首诗就是他归隐生活的心境写照。

【诗歌赏析】

这首诗的核心是“心远”二字，表达了诗人超然物外、安贫乐道的人生态度和对自然、对人生的深刻感悟。

结构层次：由外及内，由景入理

• 前四句：提出问题，点明主旨

  • “结庐在人境，而无车马喧。”
    • 赏析：开篇即写矛盾。“人境”指尘世，热闹非凡；“车马喧”指官场的钻营和喧嚣，诗人住在热闹的地方，却感觉不到喧嚣，这本身就构成了悬念。
  • “问君何能尔？心远地自偏。”
    • 赏析：诗人自问自答，直接点明主旨。“尔”指代前面“无车马喧”的情况。“心远”是全诗的“诗眼”，指内心超脱于世俗名利，精神上达到了一种高远的境界，因为内心宁静高远，所以即使身处闹市，也仿佛身处偏远之地，不受外物干扰，这是一种精神上的“隐”，比地理上的“隐”更高明。

• 中间四句：描绘画面，展现意境

  • “采菊东篱下，悠然见南山。”
    • 赏析：这是千古传诵的名句。“采菊”是一个悠闲的动作，不经意间抬头，便“见”到了南山，这个“见”字用得极好，它不是“望”，不是“看”，而是一种不期而遇、自然而然的状态，诗人与南山融为一体，达到了物我两忘的境界。“悠然”二字，既是写诗人采菊时的闲适，也是写他看到南山时的恬静自得，更是一种与自然和谐共处的心境。
  • “山气日夕佳，飞鸟相与还。”
    • 赏析：镜头从近处的篱笆转向远方的山景，傍晚时分，山中云雾缭绕，景色美不胜收（日夕佳），一群鸟儿结伴归巢（相与还），这既是写景，也是诗人内心的投射，鸟儿归巢，象征着诗人找到了自己精神上的家园，也暗示着一种顺应自然、返璞归真的生活哲学。

• 最后两句：总结感悟，余味无穷

  
  （图片来源网络，侵删）
  • “此中有真意，欲辨已忘言。”
    • 赏析：诗人从眼前的景物中领悟到了人生的“真意”——即自然的真谛和人生的至理，但这种感悟是只可意会不可言传的，一旦想用语言去分辨、去描述，它就消失了，这体现了道家“得意忘言”的思想，也说明这种感悟是极其深刻和微妙的，超越了语言所能表达的范畴。

【艺术特色】

1. 语言平淡自然，意境深远：全诗用词朴素无华，如“人境”、“东篱”、“南山”、“飞鸟”，都是日常所见，但组合在一起却营造出一种宁静、淡远、和谐的意境，达到了“绚烂之极，归于平淡”的艺术境界。
2. 情景理交融：诗人将景（采菊、南山、飞鸟）、情（悠然、心远）、理（真意、忘言）完美地融合在一起，由景生情，由情悟理，层层递进，水到渠成。
3. “诗眼”点睛：“心远”二字是全诗的灵魂，它像一根主线，贯穿了诗人的行为、所见所感以及最终的哲理思考。

【主旨思想】

这首诗通过对田园生活的描绘,表现了诗人远离世俗、超然物外的宁静心境和对自然之美、人生真谛的深刻感悟，它告诉我们，真正的安宁不在于环境的偏远，而在于内心的“远”，即精神的超脱和人格的高洁。

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第二首：杜甫《春望》

【原文】

国破山河在,城春草木深。 感时花溅泪，恨别鸟惊心。 烽火连三月，家书抵万金。 白头搔更短，浑欲不胜簪。

【作者与背景】

• 作者：杜甫（712年—770年），字子美，自号少陵野老，唐代伟大的现实主义诗人，被后人称为“诗圣”，他的诗被称为“诗史”，深刻反映了唐代由盛转衰的历史现实。
• 背景：此诗作于唐肃宗至德二载（757年）春天，当时安史之乱爆发，长安沦陷，杜甫被困城中，他目睹了国都的残破，对国家的命运感到无比忧虑，对家人的思念也日益深切，在这样一个春天，他写下了这首沉郁顿挫的千古绝唱。

【诗歌赏析】

这首诗的核心是“忧国思家”，情感沉痛，对仗工整，是杜甫“诗史”风格的典范。

结构层次：由景入情，层层递进

• 首联：总写景，破题而出

  • “国破山河在，城春草木深。”
    • 赏析：开篇即形成强烈的对比。“国破”与“山河在”形成反差，国家虽然残破，但山河依旧存在，这其中蕴含着诗人对国家命运的无限感慨和一丝希望。“城春”与“草木深”也形成对比，本应是繁华的春天，如今却是荒草丛生，一片凄凉，一个“深”字，写出了战乱后长安城的萧条、荒芜，触目惊心，这一联为全诗奠定了沉郁悲怆的基调。

• 颔联：移情于景，情景交融

  • “感时花溅泪，恨别鸟惊心。”
    • 赏析：这一联是“移情于景”的典范，诗人看到盛开的花朵，不禁因感伤时局而落泪；听到鸟儿的鸣叫，也因怨恨离别而心惊，这并非花鸟真的有感情，而是诗人将自己的主观情感投射到了客观景物上，花开本应喜悦，鸟鸣本应悦耳，但在国破家亡的诗人眼中，一切美好的事物都勾起了他内心的痛苦，这极大地增强了诗歌的感染力，此联对仗极为工整。

• 颈联：叙事抒情，直抒胸臆

  • “烽火连三月，家书抵万金。”
    • 赏析：由写景转向叙事。“烽火连三月”写出了战事的持久和残酷，是“国破”的具体表现。“家书抵万金”则写出了诗人对家人的深切思念，在战乱年代，一封报平安的家信比万两黄金还要珍贵，这一联将国家的苦难和个人的思乡之情紧密结合，深化了诗歌的主题。

• 尾联：细节刻画，形象生动

  • “白头搔更短，浑欲不胜簪。”
    • 赏析：诗人通过一个细微的动作——搔头，来刻画自己的形象，因忧国思家而愁白了头，白发越搔越稀疏，简直都插不上发簪了，这个细节描写，将诗人内心的焦虑、衰老的形象和深沉的悲痛表现得淋漓尽致，一个忧国忧民的诗人形象跃然纸上。

【艺术特色】

1. 沉郁顿挫，情感深沉：全诗情感基调悲凉，但并非一味地哀伤，而是蕴含着对国家命运的深切忧虑和对和平的渴望，情感深厚有力。
2. 对仗工整，结构严谨：颔联“感时花溅泪，恨别鸟惊心”和颈联“烽火连三月，家书抵万金”对仗极其工整，体现了杜甫律诗的高超技艺。
3. 炼字精准，意境深远：“破”、“深”、“溅”、“惊”、“抵”、“短”等字，都用得极其精准，传神地表达了诗人的情感和诗歌的意境。
4. “诗史”特色：诗歌以“安史之乱”为背景，真实地记录了时代苦难，具有很高的历史价值。

【主旨思想】

这首诗通过描写长安城的残破景象和诗人自身的衰老,抒发了诗人忧国伤时、念家悲己的沉痛情感，它既是一曲悲歌，也是一面镜子，深刻地反映了战争给国家和人民带来的深重灾难，体现了杜甫心系天下、忧国忧民的博大胸怀和“诗圣”的人格光辉。

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两首诗对比

对比维度	陶渊明《饮酒·其五》	杜甫《春望》
时代背景	东晋末年，政治黑暗，社会动荡	唐代安史之乱期间，国都沦陷
作者心境	超然物外，安贫乐道，追求精神自由	忧国伤时，思念家人，心系天下
诗歌风格	冲淡自然，恬静闲适，富有哲理	沉郁顿挫，悲怆深沉，写实性强
核心情感	归隐之乐、自然之趣	忧国之痛、思乡之苦
艺术手法	情景理交融，语言朴素，意境悠远	移情于景，对仗工整，细节刻画
人称形象	隐士、田园诗人	诗圣、儒家知识分子

这两首诗分别代表了两种不同的人生态度和文学风格：陶渊明选择的是“独善其身”的退隐之路，在自然中寻找心灵的安宁；杜甫选择的是“兼济天下”的入世之路，在苦难中坚守知识分子的良知，通过对比学习，我们能更深刻地理解中国文人丰富而复杂的精神世界。