2025浙江高考作文题会是什么？

作文示例 2025年12月17日 11:41:25 99ANYc3cd6 1 0

作文题目回顾

阅读下面的文字，根据要求作文。：

古人说“言为心声”、“文如其人”，这意味着作品的高下与品德的优劣是相关的，即“人品决定文品”，也有人觉得“心画心声总失真，文章宁复见为人”，即作品的格调趣味与作者人品未必有紧密的联系。

（图片来源网络，侵删）

对此你有什么看法？写一篇文章阐明你的观点。

【要求】自拟，角度自选，立意自定。 2. 除诗歌外，文体不限。 3. 不得少于800字。 4. 不得抄袭、套作。

题目深度解析

这道题的核心是探讨 “人品”与“文品”（作品）之间的关系，它给出了两种看似对立的观点，要求考生进行辨析和阐述，最终形成自己有理有据的见解。

理解两种核心观点：

（图片来源网络，侵删）

“言为心声”、“文如其人”、“人品决定文品”
- 内涵：这种观点认为，一个人的言语和文章是其内心世界、道德情操、人格品性的直接反映，作品的好坏，根本上是由作者的人品决定的，高尚的品德会催生出有格调、有深度的作品；而卑劣的人品，则很难创作出真正伟大的作品。
- 经典依据：
  - 孟子：“我善养吾浩然之气……其为气也，至大至刚，以直养而无害，则塞于天地之间。”认为内心的浩然正气是写出好文章的根本。
  - 曹丕：“文以气为主，气之清浊有体，不可力强而致。”认为文章的优劣取决于作者先天的“气”（气质、才性），而“气”又与人的品性密切相关。
  - 鲁迅：“从喷泉里出来的都是水，从血管里出来的都是血。”生动地比喻了作品与作者内在的一致性。
“心画心声总失真，文章宁复见为人”
- 内涵：这种观点则持怀疑或否定态度，认为作品并不总能真实地反映作者的为人，作者可能言不由衷、文过饰非，或者作品本身是独立于作者人格的客观存在，我们无法通过作品来完全了解作者的“为人”。
- 经典依据：
  - 元好问（此句出处）：“心画心声总失真，文章宁复见为人，高情千古《闲居赋》，争信安仁拜路尘。”元好问用潘岳的例子来论证自己的观点，潘岳（字安仁）写了清心寡欲的《闲居赋》，为人却热衷于权势，甚至为讨好权贵贾谧而“望尘而拜”，元好问认为文章不能完全反映作者的真实人品。
  - 法国作家：罗曼·罗兰说：“在艺术中，一个人必须是隐藏在作品后面的。”强调了作品的独立性。
  - 现代行为：某些人可能在网络上写出充满正能量、深刻感人的文字，但现实中的行为却与之相悖。

考生写作的核心任务：

这道题的难点不在于简单地选择“同意A”或“同意B”，而在于 “辨析”，一个优秀的考生需要展现出深刻的思辨能力，能够：

（图片来源网络，侵删）

看到两种观点的合理性：承认“人品”对“文品”有深刻影响，也承认“文品”不完全等同于“人品”。
分析两种观点的局限性：指出“决定论”的绝对化，以及“怀疑论”的虚无主义倾向。
提出自己更全面、更辩证的观点：在二者之间找到一个更高级的平衡点或新的视角，进行阐述。

写作角度与立意建议

要写好这篇作文,关键在于找到一个新颖、深刻且能自圆其说的立意，以下提供几个不同层次的写作角度：

辩证统一论（最稳妥、最推荐）

这种观点认为,“人品”与“文品”是复杂而非简单决定的关系，二者相互影响，但并非一一对应。

核心论点：人品是文品的根基与底色，但文品是人品在特定情境下的艺术化呈现，二者有联系，但并非简单的线性关系。
分论点可以如下展开：
1. 人品是文品的“地基”：深厚的人品修养，能赋予作品以格局、风骨和真诚，没有坚实的地基，作品再华丽也只是空中楼阁。（可举正面例子，如苏轼、陶渊明）
2. 文品是人品的“面具”或“投影”：作品不完全是赤裸裸的自我，它经过了艺术的加工、选择和伪装，作者可能戴着“面具”写作，也可能只展现了自己性格的某个侧面。（可举潘岳的例子，或分析某些“人设”与作品不符的当代案例）
3. 时代与环境的“滤镜”：特定的时代背景、社会压力、创作目的，都可能影响作品的呈现，使其与作者的真实人品产生偏差。（可举“文革”时期某些作家的例子，或分析商业写作、命题作文等现象）
我们既要追求“文如其人”的理想境界，也要理解“文未必如其人”的现实复杂性，评价一部作品，既要知人论世，也要就文论文，才能获得更全面的理解。

“文品”的独立价值论（更具思辨深度）

这种观点认为,一旦作品完成，它就获得了独立的生命力，我们应该更多地关注作品本身的价值，而非过度纠结于作者的人品。

核心论点：作品的价值在于其自身的艺术成就、思想内涵和审美价值，作者的人品只能作为理解作品的参考，而非评判作品的唯一标准。
分论点可以如下展开：
1. 艺术的“超然性”：伟大的艺术作品可以超越作者的个人局限，甚至包含作者本人尚未意识到的深刻性，我们欣赏《哈姆雷特》，不会因为莎士比亚生平的某些争议而否定其伟大。
2. 评价的“客观性”：对作品的评价应建立在其形式、结构、语言、思想等客观要素之上，将人品作为首要标准，容易陷入道德评判的误区，从而遮蔽了作品的艺术光芒。
3. 欣赏的“纯粹性”：读者与作品之间，是一种跨越时空的灵魂对话，这种对话的焦点是作品所传递的情感与思想，而非对作者进行道德审判。（可举奥斯卡·王尔德的例子，他的人品争议极大，但其作品《道林·格雷的画像》却是文学经典）
将“文品”从“人品”的简单捆绑中解放出来，是文学走向成熟和理性的标志，我们应该做一个成熟的读者，学会“分离”地看待作者与作品。

从“作者”到“写作者”的身份辨析（非常新颖、有洞察力）

这个角度从概念入手,区分了“作者”和“写作者”的身份。

核心论点：“作者”是一个完整的、有血有肉的人，其人品至关重要；而“写作者”可以是一个角色、一个面具，其“文品”与作为“作者”的人品可以分离。
分论点可以如下展开：
1. “作者”的道德责任：作为社会人，作者有道德责任，其言行应受到社会监督，一个品行不端的“作者”，其社会影响力是负面的。
2. “写作者”的艺术自由：在创作过程中，写作者可以扮演任何角色，体验任何人生，小说家笔下的恶棍，不代表作家本人就是恶棍；诗人笔下的多情，不代表诗人就是浪子。
3. 公众的“误读”与“混淆”：很多时候，公众混淆了“作者”和“写作者”的身份，将角色的言行等同于作者本人的品行，从而引发不必要的争议。
我们既要要求作为“作者”的人品端正，也要尊重作为“写作者”的艺术创作自由，社会应学会区分，给予艺术家应有的创作空间。

高分范文示例（模拟）

人品与文品：一场永恒的“影”与“光”**

古人云：“言为心声”，似乎文章是灵魂最忠实的镜子，映照出作者人格的高下，元好问一句“心画心声总失真”，又为这面镜子蒙上了一层迷雾，在我看来，人品与文品的关系，恰如影与光，相互依存，又彼此独立，共同构成了人类精神世界一幅复杂而迷人的图景。

人品是文品的“光”，是作品的底色与灵魂。 一棵树，根扎得有多深，才能枝繁叶茂；一篇文章，作者的人格有多厚，才能气韵生动，苏轼一生宦海沉浮，屡遭贬谪，却始终保持着“一蓑烟雨任平生”的豁达与坚韧，这份熔铸了儒、释、道智慧的伟大人格，化作他笔下“大江东去”的豪迈与“十年生死两茫茫”的深情，他的文品，正是他高尚人格的自然流露与光辉写照，倘若没有这份“光”，他的文字便失去了风骨，沦为无病呻吟的技巧堆砌，追求“文如其人”的境界，是写作者应有的操守与追求，人品为文品注入了不可或缺的生命力。

文品亦是“影”，是经过折射与塑造的艺术存在。 光穿过棱镜，会折射出七彩光谱；作者的内心世界，经过文字的“棱镜”，也会呈现出复杂多变的“影”，潘岳在《闲居赋》中描绘了“洒埽开盘筵，高论谈《庄》《老》”的闲适高雅，其“文品”不可谓不高，但现实中，他却“望尘而拜”，热衷权势，这巨大的反差，恰恰说明了文品是人品在特定情境下的“投影”，它经过了作者的有意选择与艺术加工，未必是全貌，尤其在当下，社交媒体时代，许多人精心构建“人设”，其网络“文品”与真实“人品”之间的“影”与“光”，更是隔着千山万水，我们读到的，往往是作者想让我们看到的“影”，而非其完整的“光”。

更深一层看，当作品完成，它便获得了独立的生命，成为一道独特的风景。 这道风景，既有“光”的底色，也有“影”的形态，更融合了时代的风、读者的情，我们评价一部作品，不应像道德警察一样，只用“人品”这把尺子去量度，王尔德的人生充满争议，但这丝毫不减损《道林·格雷的画像》对人性深刻的洞察与艺术上的完美，作品的伟大，在于它自身的思想深度、艺术创新和情感力量，这些价值一旦产生，便超越了作者的个人局限，成为全人类共同的精神财富，将“文品”与“人品”完全捆绑，既是对艺术的苛求，也是对人性的简化。

人品是文品的源头活水,文品是人品的艺术回响，我们既要珍视那束“光”，以高尚的人格滋养创作的灵魂；也要理解那道“影”，承认艺术创作的复杂性与独立性，作为读者，我们当以更包容、更智慧的目光，去欣赏那由“光”与“影”交织而成的壮丽文学风景，在作品中汲取力量，也对人性的复杂报以一份深刻的理解与同情。