七年级下册五首古诗词有何深意？

第一首：《竹里馆》

作者： [唐] 王维

原文： 独坐幽篁里，弹琴复长啸。 深林人不知,明月来相照。

【注释】

1. 竹里馆： 辋川别墅的一处胜景,在今陕西省蓝田县境内。
2. 幽篁（huáng）： 幽深的竹林。
3. 啸（xiào）： 撮口发出长而清越的声音,魏晋名士常用这种姿态表示超凡脱俗。
4. 深林： 指幽篁。

【背景】 王维是唐代著名的山水田园诗人，晚年官场失意，便在陕西蓝田的辋川别墅过着半官半隐的生活，这首诗就写于他在辋川别业的生活期间，描绘了一种宁静、淡泊、超然物外的隐士生活。

【主旨与赏析】 这首诗描绘了诗人在竹林中独自弹琴、长啸的情景，营造出一种清幽、宁静、高雅的氛围。

• “独坐幽篁里”：开篇点明环境和人物状态。“独坐”二字，写出了诗人的孤独，但并非凄凉，而是一种享受独处的自在。“幽篁”则渲染出环境的清幽雅致。
• “弹琴复长啸”：这是诗人的活动。“弹琴”是高雅的艺术，“长啸”是魏晋名士的风度，两者结合，展现了诗人超脱世俗、自由洒脱的精神境界。
• “深林人不知，明月来相照”：这是全诗的点睛之笔，在无人知晓的深林里，诗人并不感到寂寞，因为有一轮明月静静地陪伴着他，诗人与自然融为一体，物我两忘，这里的“明月”不仅是实景,更是诗人高洁品格的象征。

【名句赏析】 “深林人不知，明月来相照。” 这两句诗将孤独与陪伴、静默与光辉完美结合，在幽深的林中，没有世俗的纷扰，只有自己与明月，这种“以我观物，物皆着我之色彩”的写法，表达了诗人对宁静生活的向往和内心的高洁，是王维“诗中有画，画中有诗”风格的典型体现。

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第二首：《春夜洛城闻笛》

作者： [唐] 李白

原文： 谁家玉笛暗飞声，散入春风满洛城。 此夜曲中闻折柳,何人不起故园情。

【注释】

1. 洛城： 即洛阳,唐代东都。
2. 玉笛： 精美的笛子。
3. 暗飞声： 声音不知从何处悄悄传来。
4. 折柳： 即《折杨柳》，古代一首著名的送别曲，古人有折柳送别的习俗，因“柳”与“留”谐音,故柳枝常用来寄托思念之情。
5. 故园情： 对故乡的思念之情。

【背景】 这首诗是李白青年时期游洛阳时所作，一个春夜，诗人听到了从不知何处传来的笛声，触景生情,写下了这首充满思乡之情的作品。

【主旨与赏析】 这首诗通过描写春夜闻笛的感受,表达了诗人浓烈的思乡之情。

• “谁家玉笛暗飞声，散入春风满洛城。”：开篇即用疑问，写出了笛声的突然和悠扬，那美妙的笛声仿佛乘着春风，传遍了整个洛阳城，这两句写出了声音的魔力，它打破了夜的寂静,也触动了听者的心弦。
• “此夜曲中闻折柳，何人不起故园情。”：诗人听出笛子吹奏的是《折杨柳》这首曲子，听到这首送别的曲子，谁的内心不会涌起对故乡的思念呢？最后一句以反问作结，将个人的思乡之情升华为了普遍的人类情感,极具感染力。

【名句赏析】 “此夜曲中闻折柳，何人不起故园情。” “折柳”是全诗的“诗眼”，它不仅是曲名，更是一个文化符号，承载着“离别”和“思念”的内涵，诗人听到它，立刻联想到故乡的亲友和往昔的时光，这句诗以反问的语气，强烈地表达了思乡之情，也让我们感受到了古典诗歌中“以乐景写哀情”的艺术手法——美好的春夜和动人的笛声,反而更凸显了诗人内心的孤独与思念。

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第三首：《逢入京使》

作者： [唐] 岑参

原文： 故园东望路漫漫，双袖龙钟泪不干。 马上相逢无纸笔,凭君传语报平安。

【注释】

1. 入京使： 奉命前往京城长安的使者。
2. 故园： 指长安的家。
3. 路漫漫： 形容路途遥远。
4. 龙钟： 形容流泪的样子,涕泪淋漓。
5. 凭君： 拜托你。
6. 传语： 捎话。

【背景】 岑参是唐代著名的边塞诗人，这首诗写于他离开长安，前往西域任职途中，在旅途中，他偶然遇到了一个回京的使者，勾起了对故乡和家人的无限思念,于是写下了这首诗。

【主旨与赏析】 这首诗语言朴素自然，情感真挚动人,表达了诗人对故乡的深切思念和渴望家人平安的愿望。

• “故园东望路漫漫，双袖龙钟泪不干。”：开篇即景抒情，诗人向东遥望故乡，只见路途遥远，望不到尽头，强烈的思念之情让他忍不住泪流满面，以至于泪水沾湿了衣袖,这两句将思乡之苦和旅途的艰辛表现得淋漓尽致。
• “马上相逢无纸笔，凭君传语报平安。”：在马上匆匆相遇，没有纸笔可以写信，诗人只能拜托使者为自己捎一句话：“我平安。”这句看似平常的话，包含了万千情感，它不仅是对家人的安慰，也体现了诗人乐观豁达的性格,以及在困境中对家人的牵挂。

【名句赏析】 “马上相逢无纸笔，凭君传语报平安。” 这是全诗最朴素也最感人的一句，在交通不便的古代，书信是维系亲情的主要方式，然而在旅途中，连写信的条件都没有，只能托人捎一句话，这个“平安”二字，看似简单，却重千钧，它包含了诗人对家人的愧疚、思念和祝福，是所有游子内心最真挚的期盼,极易引发读者的共鸣。

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第四首：《晚春》

作者： [唐] 韩愈

原文： 草树知春不久归，百般红紫斗芳菲。 杨花榆荚无才思,惟解漫天作雪飞。

【注释】

1. 晚春： 暮春,春季的最后一个月。
2. 斗芳菲： 争奇斗艳,展示自己的美丽。
3. 杨花： 指柳絮。
4. 榆荚： 榆树的果实，形状似钱，又称“榆钱”。
5. 才思： 才华、文思。
6. 惟解： 只知道。
7. 作雪飞： 像雪花一样飞舞。

【背景】 这是一首描绘暮春景色的哲理诗，诗人通过观察晚春时节花草树木的不同姿态,表达了自己对生命和才华的独特见解。

【主旨与赏析】 这首诗表面上是写景，实际上是借景抒情,蕴含着深刻的哲理。

• “草树知春不久归，百般红紫斗芳菲。”：花草树木知道春天即将过去，于是用尽全身的力气，开出各种颜色的花朵，争奇斗艳，好不热闹,这里写出了晚春时节生命的绚烂和最后的辉煌。
• “杨花榆荚无才思，惟解漫天作雪飞。”：诗人转而写柳絮和榆荚，它们不像百花那样有“才思”（即美丽的色彩和芬芳），只能漫天飞舞，像雪花一样，这句看似是自嘲或贬低,实则蕴含着另一种哲理。

【名句赏析】 “杨花榆荚无才思，惟解漫天作雪飞。” 这两句是全诗的哲理所在，诗人没有贬低杨花榆荚，反而赋予了它们一种独特的生命姿态，虽然没有百花的美貌，但它们用自己独特的方式——尽情飞舞，来迎接春天的结束，这告诉我们，每个人都有自己的价值和才华，不必都去模仿别人，只要能发挥自己的特长，活出自己独特的风采，就是一种成功，这首诗也激励人们要珍惜时光，抓住机会,展现自己的价值。

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第五首：《登幽州台歌》

作者： [唐] 陈子昂

原文： 前不见古人，后不见来者。 念天地之悠悠,独怆然而涕下！

【注释】

1. 幽州台： 即黄金台，故址在今北京市大兴区，相传燕昭王为招纳贤士，在此筑台，置千金于其上,以延揽人才。
2. 古人： 指像燕昭王那样礼贤下士的明君。
3. 来者： 指后世能赏识人才的贤明君主。
4. 悠悠： 广阔无边,形容时间和空间的无限。
5. 怆然（chuàng rán）： 悲伤、凄凉的样子。
6. 涕： 眼泪。

【背景】 陈子昂是一位具有政治远见的诗人，他曾随军出征，向主帅进谏，但未被采纳，反而被降职，他满怀报国热情却无处施展，登上幽州台，有感于燕昭王求贤的故事,写下了这首千古绝唱。

【主旨与赏析】 这首诗是一首登临怀古之作，抒发了诗人怀才不遇、孤独苦闷的悲愤之情，意境雄浑苍凉,气势磅礴。

• “前不见古人，后不见来者。”：诗人站在幽州台上，向前看，看不到古代贤明的君主；向后看，也看不到未来的知音，这两句写出了诗人深刻的孤独感和不被理解的痛苦，他感叹的是整个时代,而不仅仅是个人。
• “念天地之悠悠，独怆然而涕下！”：想到宇宙的广阔无垠，时间的无穷无尽，再看看自己，孑然一身，孤独地站在这天地之间，不禁悲伤得流下眼泪，这里的“独”字，将个人的情感与广阔的宇宙联系起来，极大地拓展了诗歌的意境,将个人的失意上升到了对宇宙人生的哲学思考。

【名句赏析】 “念天地之悠悠，独怆然而涕下！” 这是全诗情感的最高潮，诗人将个人的“小我”融入到宇宙的“大我”之中，在永恒的时间和无限的空间面前，个人的生命是如此短暂和渺小，这种强烈的对比，使得诗人的孤独感和悲愤感显得格外深沉和震撼，这句诗不仅写出了诗人的个人遭遇，也道出了古往今来所有有理想、有抱负却怀才不遇的人的共同心声,具有超越时空的艺术魅力。